Возможно ли современному человеку войти в раж, зажечься и вдохновиться, притоптывать и прихлопывать под музыку и тексты, которые были созданы в недосягаемых взору XIII–XV веках? Не уверены? А зря! Премьера спектакля «Хиты средневековья», которая вышла на сцене Новосибирского городского драматического театра, отвергнет все ваши сомнения.
Сергей Афанасьев в сотворчестве с Игорем Тюваевым поставил музыкально-сценическое действо, в котором звучит средневековая танцевальная музыка и поэзия вагантов из сборника «Carmina Burana». Прежде чем делиться впечатлениями тех, кому посчастливилось познакомиться с постановкой в числе первых, стоит немного прояснить кое-какие детали и исторический контекст.
Фото: Мария Синицына
Для начала — о вагантах. Эти бродячие студенты, поэты и музыканты бороздили просторы средневековой Западной Европы в поисках знаний, заработков и приключений. Людьми они были весьма образованными, нрава вольного и бунтарского, духовенство высмеивали нещадно, оставаясь при этом весьма богобоязненными и умеющими отделять веру от ее блюстителей. Между хмельными пирушками своей разгульной жизни находили время для глубоких философских размышлений, умудрялись сочетать греховное с высоким и запечатлели плоды своих противоречивых исканий в лирических и сатирических стихах.
Широкие народные массы Советского Союза открыли для себя поэзию вагантов в 70-е годы. Более просвещенная их часть — из книги «Лирика вагантов» в переводах известного советского поэта, публициста и переводчика Льва Гинзбурга, адаптировавшего старолатинские школярские стихи на современный лад. Все остальные — из революционного по тем временам альбома Давида Тухманова «По волнам моей памяти», главным хитом, а заодно — всесоюзным студенческим гимном которого стала композиция «Из вагантов» (в народной интерпретации — «Песенка студента»). Кто и где только ее не пел! И вы тоже?
Фото: Ольга Рахманчук
Приближаемся к премьере. На самом деле, это не совсем премьера. Это новое пришествие созданной 30 лет назад программы.
В трудные 90-е годы нерадостная экономическая ситуация в стране в целом и в театре под управлением Сергея Афанасьева в частности требовала какого-то неожиданного хода для создания коммерчески успешного продукта. Большой знаток старинной западноевропейской музыки Игорь Тюваев, сотрудничающий с театром, предложил нетрадиционный разворот.
Фото: Ольга Рахманчук
Игорь Тюваев: «Возникла идея синтеза потрясающей, балдёжной поэзии вагантов с театром. Шикарная западноевропейская музыка XIII–XIV веков, добавляешь к флейте и старинным инструментам немного бита, барабанов, актёрского драйва — и вот перед вами практически попсовая танцевальная музыка».
Спектакль со средневековой танцевальной музыкой получился таким ярким и необычным, что прогремел на весь город, достать билеты было невозможно. Спустя некоторое количество времени музыкальная часть спектакля обрела вторую жизнь и была воспроизведена на сцене филармонии (не пропадать же такому добру!). Сегодня она в обновленном виде вернулась в гораздо более приспособленные для творчества стены городского драматического театра. Было бы обидно, если бы молодые, энергичные актеры нынешнего состава театра Афанасьева не испытали того драйва, с которым выступали в свое время их предшественники.
Фото: Мария Синицына
И, наконец, о самом спектакле. Его жанр определен как музыкальная мистерия. Звучит, конечно, гораздо более загадочно и величественно, чем спектакль-концерт или музыкально-поэтическое шоу, но мы же с вами — дети маркетинга, все понимаем… В целом, в специфику укладывается: обаяние площадного средневекового действа присутствует, вовлеченность зрителей — тоже. Положенной для мистерий мистики, правда, нет, но религиозные мотивы наблюдаются отчетливо, в вагантовском, разумеется, преломлении. Славя Господа, не меньшие почести воздаются еще одному богу — Бахусу. И не думайте, что это просто вредная привычка, это целая философия свободы, вольнолюбия и жажды жизни. Ироничные истории в стихах, которые увлеченно разыгрывают актеры в сопровождении великолепного ансамбля Маркелловы голоса, создают картину мира и человеческой жизни со всеми ее перипетиями, страстями и хитросплетениями. Но какими бы они ни были, главное послание создателей спектакля к зрителям и вагантов к миру можно емко выразить строчкой из их стихов: «Эй! Хватай-ка жизнь за хвост!» Не правда ли, даже от нее одной хочется приосаниться и радостно улыбнуться, что уж говорить о полуторачасовом духоподъемном заряде спектакля!
Фото: Мария Синицына
Действие происходит в средневековой таверне. Это ожидаемо, учитывая, во-первых, поклонение литературного первоисточника вышеуказанному божеству, во-вторых — символическое наполнение этого веселого заведения сакральным смыслом: здесь пересекаются люди и дороги, сглаживаются социальные различия, срываются маски и развязываются языки. В теплом свете от огня очага, в котором, наверняка, ароматно булькает нехитрая похлебка (сценография очень атмосферна), за кружечкой пенного кипит жизнь. Монах, студент, священник, две девушки так уютно и весело вписаны в эту приподнятую теплую атмосферу, что хочется подсесть рядом на дубовую скамью и вместе со всеми поднять кружечку. А потом пуститься в неистовый пляс под a la средневековый оркестр, он заводит не меньше, чем роковая ритм-секция. Игорь Тюваев всегда придает огромное значение аутентичности звучания, поэтому использует для музыкального сопровождения подлинные средневековые мелодии и подбирает аутентично звучащие инструменты. Среди них — арабская дарабука, ирландские бузуки, гитара, скрипка, флейта и африканский джембе, которым сам Игорь владеет виртуозно. И средневековый наряд ему очень к лицу! Костюмы, кстати, изящно стилизованные под средневековые, выглядят очень актуально, такой вполне себе модный стиль «историзм».
Фото: Мария Синицына
Спектакль получился очень темповым. Он весь пронизан пульсирующим, стремительным ритмом, который содержится не только в музыке, но и в ритме самих мастерски переведенных стихов. В одном из номеров Анна Свирина и Ульяна Лемешко (чудесные девушки в роли девушек) исполнили весьма продолжительный прыжковый средневековый рэп, явив недюжинный дыхательный аппарат и выносливость. Они были главными танцевальными драйверами спектакля, лихо зажигая в стиле народных русско-ирландских и еще каких-то общенациональных (средневековых, наверно) плясок. Впрочем, безудержно весело и задорно плясали под «Kerie Eleison» (перевод: Господи, помилуй!) и Монах (Максим Шарапов), и Священник (Петр Владимиров), и Студент (Константин Брюзгин), и солистка дуэта «Sandal» разносторонняя Евгения Жуковская.
Фото: Мария Синицына
Музыканты и актеры составили прекрасный слаженный ансамбль, в котором все актерско-музыкальные функции то и дело талантливо смешивались и взаимопроникали друг в друга.
Кто бы мог подумать, что средневековье может быть таким легким, праздничным и жизнеутверждающим? После зажигательного, ироничного, немного хулиганского перфоманса с бьющейся через край энергией и увлеченностью исполнителей хочется вернуться домой, позвать в гости компанию друзей, метнуть на стол стаканы и прочую посуду и спеть: «Все говорят, что пить нельзя, а я говорю, что буду!»
Текст: Ольга РахманчукФото: Мария Синицына