Детская музыкальная школа №1: как сделать каждый день новым

Все культурный гид

Детская музыкальная школа № 1 им. А. С. Зацепина  одна из старейших образовательных учреждений Новосибирска. Воспользовавшись событием, посвященным 100-летию своего выдающегося выпускника, композитора А. С. Зацепина, мы побывали в гостях у школы, послушали великолепный концерт и поговорили с её бывшим директором Эдуардом Григорьевичем Чудовым и действующим — Александром Геннадьевичем Назимко об истории, традициях школы и вечных гуманистических ценностях.

Первый номер школы — не только дань истории ее создания, но и высочайший профессиональный уровень, даже в какой-то степени элитарность, которую несла в себе школа, пока система музыкального образования в Новосибирске не встала на ноги. Путь этот был долгим и нелегким, и начинался он задолго до возникновения первых официальных решений, с первых основателей Новосибирска.

2 Здание1947.jpgФото: здание школы, 1947 год

Восхищение и глубокое уважение вызывает то упорство и убежденность, с которыми приезжие инженеры и их семьи вносили в жизнь новой для себя среды ту внутреннюю культуру, которая была у них в генах. Первые мостостроители везли с собой не только знания и строительные инструменты, но и книги, и музыкальные инструменты, а еще понимание того, что это — фундамент существования цивилизованного человека. Первые любительские коллективы, драмкружки, музыкальные школы и курсы создавались такими энтузиастами с первых же дней существования невзрачного поселка, а затем и города Ново-Николаевска исключительно на собственные средства, страх и риск. Прошло совсем немного лет, сопровождаемых взлетами и падениями, мытарствами и бытовыми проблемами, постоянной необходимостью добывать средства к существованию, и молодая Советская республика, к своей чести, осознала необходимость взять культурные институции и музыкальное образование под государственный патронаж. В 20-х годах появилась первая муниципальная музыкальная школа. Но времена были бурные, и просуществовала она всего 7 лет…

4 М. И. Невитов.jpgФото: Михаил Невитов

Новой страницей в истории становления системы музыкального образования Новосибирска стало открытие 21 августа 1934 года Детской музыкальной школы № 1. И вновь ее движущей силой стали энтузиасты, серьезные музыканты, высокообразованные люди с отличной базой и опытом. Советский композитор, педагог и общественный деятель Михаил Иванович Невитов, уже имевший опыт создания музыкальной школы в Омске, возглавил процесс. Большая несправедливость, что это имя мало кому известно в Новосибирске, ведь именно Невитову город обязан созданием не только первой устойчивой структуры начального музыкального образования, но и ее следующей ступени — музыкального училища, а затем и Сибирского отделения Союза композиторов России. Начав с 12 образованнейших преподавателей, двух пианино и одного рояля в помещении общеобразовательной школы, впоследствии сменившемся на двухэтажный деревянный барак, М. И. Невитов задал самые высокие стандарты преподавания и повлиял на формирование музыкально-образовательных и культурных традиций города. Он отдал школе 25 активных и продуктивных лет. Высочайшие профессиональные компетенции Невитова, который брал уроки композиции у Р. М. Глиэра и С. И. Танеева, дали советской композиторской школе ряд значительных имен, среди которых — Георгий Иванов, Виссарион Шебалин, Владимир Бунин, руководитель хора им. М. Е. Пятницкого Валентин Левашов и ныне здравствующий Александр Зацепин. В память о М. И. Невитове ДМШ №1 уже несколько лет подряд организует «Невитовские чтения», посвященные сибирским музыкальным просветителям.

Педсовет 1937 г._1.jpgФото: педсовет, 1937 год

Сегодня школа размещается в прекрасном трехэтажном здании на ул. Некрасова, 4, построенном в 1974 году благодаря энергии и неимоверным усилиям ее тогдашнего директора, общественного деятеля, выпускницы консерватории, солистки Новосибирского театра оперы Надежды Александровны Буда. Она руководила школой 20 лет, оставив ей в наследство собственное помещение с концертным залом, оборудованными кабинетами, хорошими условиями для занятий. Значение этого события трудно переоценить, учитывая, что возведение нового здания специально под музыкальную школу — и по сей день редчайшее для Новосибирска событие (обычно под музыкально-образовательные нужды приспосабливали помещения разного назначения). К слову, этого помещения школе сегодня не хватает, поскольку грянул предпроф (для тех, кто в курсе…).

1 Преподаватели школы 1937 г..jpgФото: педагогическиий состав, 1937 год

Традиции школы продолжил и развил еще один директор-энтузиаст — Эдуард Григорьевич Чудов, выпускник Новосибирской консерватории, оркестрант и опытнейший педагог, который руководил школой 25 лет. Сам выпускник этой школы, воспитанный во времена, когда музыкальное образование ребенка считалось нормой для любой среднестатистической советской семьи, он стал продвигать идею расширения ареала культурного влияния и способствовал открытию музыкальных классов в общеобразовательных школах. Вслед за своими предшественниками Эдуард Григорьевич стремился сохранять высокий статус школы, привлекая к работе профессорско-преподавательский состав консерватории, музыкального училища, артистов театра и филармонии.

Ансамбль Колибри.jpgФото: ансамбль «Колибри»

Скрупулезный и профессиональный подход к подбору кадров стал своеобразным трендом школы, ее главным принципом, формирующим школу не только как образовательное учреждение, но и как систему преподавания. Это поддерживает и подчеркивает нынешний директор школы — Александр Геннадьевич Назимко: «В школе очень сильный педагогический состав. Сумеет ли педагог привить ребенку любовь к музыке, показать возможности инструмента, отношение к нему как к необыкновенному волшебству — вот что важно! Если к сильному педагогу попадает еще и талантливый ребенок, результат необыкновенный». Школа, в которой преподавали выдающиеся педагоги З. Н. Брон, М. Б. Либерман, И. В. Хворова, воспитала немало известных музыкантов, среди которых — Вадим Репин, Максим Венгеров, Михаил Симонян, Антон Мордасов, Илья Коновалов, а также будущий цвет профессорско-преподавательского состава Новосибирской консерватории. Сейчас, по словам А. Назимко, концентрация выдающихся выпускников уменьшилась, но зато концентрация музыкальных школ увеличилось и их потенциал чрезвычайно высок, каждая может гордиться своими учениками.

1M9A6756.jpg

Отличительная черта ДМШ №1 — огромное количество специальностей, которых нет больше нигде. Их сегодня 23, практически все инструменты симфонического оркестра (кроме валторны и тромбона, они в перспективе). Имеется даже единственный в городе класс арфы. А также академическое, хоровое и эстрадное пение, народные инструменты — аккордеон, баян, балалайка, домра, гитара классическая и эстрадная, синтезатор, фортепиано, ударные инструменты. Такой набор инструментов позволяет школе собирать все возможные составы ансамблей и коллективов: смешанный хор, хор мальчиков, симфонический, духовой и народный оркестры, различные ансамбли, в составе которых дети играют вместе с педагогами. Более 50 концертов в год проходят в родной школе и на других площадках: в общеобразовательных школах, детских садах, музеях, домах культуры, в концертах детского абонемента Новосибирской государственной филармонии, детско-юношеской филармонии «Молодые — молодым» НМК им. А. Ф. Мурова.

1M9A6410.jpg

Музыкальную моно-профильность сегодня тоже можно назвать отличительной чертой школы при общей тенденции превращения вчерашних музыкальных школ в многопрофильные школы искусств с хореографическими и художественными отделениями. Верная традициям, музыкальная школа № 1 этого сознательно не делает. Соблазн увеличить контингент за счет менее затратных групповых занятий, конечно, велик: пропорция один преподаватель — группа учеников более рентабельна, чем один ученик — группа преподавателей, да и помещение позволяет. Но школа мужественно и стойко держит заложенные изначально стандарты индивидуального, штучного образования и воспитания музыкантов-исполнителей.

хор.jpg

В 2024 году школа стала именной, ей было присвоено имя А. С. Зацепина, бывшего выпускника школы, недавно отметившего свой 100-летний юбилей. Видимо, эта идея витала в воздухе, так как она была одновременно озвучена и преподавателями школы, и муниципалитетом. Во время своего визита в Новосибирск в 2023 году Александр Сергеевич посетил родную школу, предложение было им принято, хоть и в некотором смущении, и это положило начало новой дружбе.

Школьный хор в спектакле филармонии.jpgФото: школьный хор в спектакле филармонии

В год празднования юбилея маэстро Александр Назимко побывал в Москве в гостях у композитора и поделился своими впечатлениями: «Я попал в простую московскую квартиру, главной достопримечательностью которой являлась звуковая студия с огромным монитором, оборудованная по последнему слову техники. В современных компьютерных технологиях для записи музыки Александр Сергеевич ориентируется похлеще молодых, я был удивлен, как он свободно ими владеет. Мы долго разговаривали обо всем и на самые неожиданные темы. Зацепин сообщил: “А ты знаешь, что северный олень в течение жизни несколько раз может менять цвет глаз?” Я удивился и спросил, где он это вычитал. Он показал мне стопку французской периодики, которую много лет выписывает и читает… на французском языке! Вот такой человек, полный интереса к жизни и планов в свои 100 лет!» И это как раз та интеллигенция, которая в нашем молодом Новосибирске присутствует пока только в первом-втором поколении…

Назимко А.Г. и Зацепин А.С..JPGФото: Александр Назимко и Александр Зацепин

Разговаривая с Александром Назимко о буднях школы и её особенностях, мы, ожидаемо, попытались ответить на вопрос о цели, сути и смысле кропотливого, нелегкого образовательного процесса, который не обязательно приведет ребенка в профессию. И пришли, на удивление, не к показателям, цифрам, охватам и жалобам на нехватку финансирования, а к философским и гуманистическим размышлениям.

2023 встреча с Зацепиным групповое фото.JPG

Александр Назимко: «Когда родители первый раз приводят детей в школу, я объясняю им правильность этого решения так: каждый человек по-разному проживает свою жизнь. Задача родителей — обеспечить детям и внукам высокое качество жизни, это естественное желание. И эстетическое воспитание имеет огромное значение для этого показателя. Если человек не замечает простых вещей вокруг — формы листочка на дереве, цвета облаков, свежести первой травы, гомона птиц, — каждый его день серый, однообразный, похожий на предыдущий. Его качество жизни значительно ниже. А если он видит и ощущает красоту вокруг, он счастливее, радостнее, для него каждый день — новый. Вот именно этому прежде всего учат в школе. Потому что первое, что ты начинаешь понимать, изучая музыку, овладевая инструментом, — это гармония. Потом ты начинаешь видеть и чувствовать её в окружающей жизни, во всех проявлениях: в математике, в геометрии, в природе… А когда из ребенка вырастает музыкант, он уже не только воспринимает гармонию, а начинает воздействовать на людей. Это удивительно! Вот такая простая вещь, мы все наблюдали это столько раз: кто-то берет гитару в поезде и что-то наигрывает — у людей светлеют лица. Их струны души вибрируют… Вот это и есть наша цель».

Текст: Ольга Рахманчук

Фото предоставлены Детской музыкальной школой №1